創作論語り合おうぜ
素人が一人で作れたら天才どころの話じゃないよ
毎日食卓に必ずステーキ出てきたら微妙な気持ちになるわ
でもワンパンは十分メインデッシュだと思うけど・・・
既存の作品見て「俺だったらこうするな」と思う人は創作者に向いてるから漫画描くのをおすすめする
どちらが良いされてると思う？
正解はこちら
→の方はキャラクターが前面にでてキャラの緊張感が伝わるし
やっぱギュウギュウだと無意識に拒否反応が出るわ。
左は分かりやすくUFOに注目させられるから物語がここから動くのを感じる
右は確かにキャラクターの緊張感が伝わるが、それだと趣旨とズレてるし意味ねー気がする
つか全ページこんなクドイ流れだったら読んでられん
削る作業大事だな
右から左には経験や技術がないと出来ないだろうな
例えば右４コマ目のモグラ君がウサギ君の背中を押す動作を
１コマ目と統合できるなんて発想がそもそも出てこない
ソースは俺
それが分かってるだけでも十分描ける人間だと思うぜ
というかあんたのIDすげーな
http://bbs.neetsha.jp/test/read.cgi/board/1270910326/
だからこそやりがいがあるが
なぜか怖くてできない
30分もできないわ
それにしても便所みたいなIDしてんな
毎日おなにーの時間を全部瞑想に費やすワ
プロットや作画は楽しく取り組めたりすらすら終わるんだけど・・・
自分のコマ割や演出があんま好きじゃないからなのかな
こうやったらスラスラ描けるとか楽しくなったみたいなアイデアがあったらおしえてほしいです
ネーム作業一回はぶいてみたら？
プロットあるならなんとかなりそうな気がする
商業作家みたいにページ数を決められてる訳じゃないしそれでもいいんじゃね
機械的な作業時間じゃなくて勉強の時間や
ページ数の決まってる商業誌じゃないんだから困ったら大ゴマにしとけばいい
まずネームがめんどくさい理由から話す必要がある！
それは
１.ページ配分！
２.コマ割り！
３.絵の配置！
等を 同 時 にしなくちゃいけないことだ！
（もちろんこの作業を苦しんでやることで上達するスキルもある）
まずこの作業を１回でするんじゃなくて２つに分ける！
A４の紙でもノートでもいいから紙を用意して
その中心辺りからコマの大きさと３.絵の配置！だけを考えて
ひたすらネームを【縦だけに】描いていく！これはびっくりするほどスラスラできる
いつもより容量の少ない作業なんだから当然だ！
次に映画のフィルムみたいになったネームを見ながら
１.ページ配分！と２.コマ割り！をしていくんだ！
絵はほとんどできてるんだから、あとは
パズルのようにはめ込んでいくだけ！
大介「そんなん二度手間で時間かかりますやん！」と思っただろうが
いーーやそんなことない！やってみて欲しい！
一つの作業に没頭できることがどれだけ楽で楽しいか！
絵の構図って視線誘導のこと考えるとコマ割りも同時に考えないと結局決まらないよねって思ってやらなくなった
セリフだけテキストエディタに書き出してページ配分は決める
コマ割りは脳内でなんとなく
セリフがテキストになってるから写植はそこからコピペしてる
何回も書き直しをするので即下描きは厳しいかも・・・
いずれ出来るようになりたい
>>77の考え方とても参考になった
ネームは一度に同じことを求められるから苦戦するってのはとても納得
色々試してみます 本当ありがとう
それとも一気にネーム？
台本でよく詰まる
文字書いてからフキダシ描く？
机上の空論だな
いいぞ
写植するのはフキダシの後だけど
吹き出しが大きくなってしまったら吹き出し内に被った絵の部分を薄くすると画面が引き締まっていい感じになる
創作論語れよ
聴いてください、山本浩二で『君は僕』
好きなキャラのエロ漫画を描くんだ。とびきり好きなキャラの、とびきりエロいやつを描け。そして恥ずかしがらずうＰしろ。
絶対に一つランクアップする。騙されたと思ってやってみてほしい。
というかコマ割り考えるのが好きだから選択肢を減らしたく無いだけだけど
左に次のコマに読み進めたときに上にスクロールする事態になるから
止めた方がいいと言われているのだろう
しゃぶれよと言うわ
終わらない闘いが いま…はじまる…
特訓方法教えてくれ
松本大洋とか長尾謙一郎あたりの漫画を読んで研究する
やったら勉強になるんじゃね
ひとつ基準ができる
何か新しいものを描き始めるとき
とにかく設定を羅列して、その中から使えそうなものを選んでっていうやり方でやってるんだけど、どれもピンと来ないときがある
締め切りが近くて絞り出さなきゃいけないとき
みんな設定やアイディアの発想はどうやって思いついてる？
使えそうなものを選んでる時点で自分の幅を狭めてるでしょ
その設定がどうしたら面白くなるか考えなきゃ成長はないんじゃないかな
例を挙げてみろよ
その設定を面白くするのも設定だよね？
舞台設定とキャラ設定とか
ストーリーの骨組とか
面白くするために考えるのはそうなんだけど、
こうすると閃きやすいとか
皆さんなりの新しい発想を得る際のコツがあれば聞いてみたいです。
逆にゲームやったり漫画読んだりしてる時は大体駄目だな
他の人も言ってる通り有酸素運動してるときや風呂のとき、
寝る前なんかに起きる
だから枕元とか風呂場の入り口とかにメモ帳置いておくのもひとつの手
もっというと、深呼吸するといい
アイデア寝るときにタバコ吸う人多いけど、
あれもニコチンというよりは深呼吸のほうに意味があるんだと
机の前でじっと考え込むより積極的に色々動いた方がいいのね～
ついつい机に向かって考えなきゃ考えなきゃって思っちゃうんだよね
一旦忘れて別のことしてた方が思いつくのかなぁ
寝る前は確かによく思いつくｗ
>>118
よくやるんだけど、後から見返すと全然使い物にならないメモばかりｗ
でもやっぱそれをすぐ捨てずに面白くするために考え込むのが大事ですよね。
α波について調べてみます。
砂糖のないダークチョコなんていいんじゃない？
書類整理能力がない人には向いてないやり方なのかなー
今はネームにするまでは全部頭に置いて、最後に記憶に残ったアイディアだけを採用するようにしてます
矢田部ギルフォード法って調べても性格検査しか出なかった！
>>124
ネタが広がるとか羨ましいｗ
記憶に残るネタってそれだけ印象的ってことだから面白いものって言うよねぇ…
ストラッグルを使うとか
役に立つところもあったよ
その小説の構造を読み取る力を養うために作法論を読むんだよ
どこがどういう戦略で書かれてるのか分析しやすくなる
と、大江健三郎が言ってた
文章は個性が出るから真似してもパクリになりにくいんだと
昔の作家はみんな過去の作家の真似して鍛えていた
行動だけで心情を表現するのとかはハードボイルド小説には応用できそうじゃない？
っていうかここ漫画の創作論スレだったな
「ミステリーの書き方」って本の中で言ってたよ
個性消える人もいるし
映画見て技法学んだんじゃなかったっけ
一年中映画見て図書館で脚本の勉強してたらしいな
確かにいいことも書いてるし、それは今でも役立ってるんだけどさ。
いわばサプリメント的なもので、普段から他作品や現実を観察して、
それを描写するってことが創作の大前提にあるわけで。